先說說丹尼爾·巴倫博伊姆是誰？《泰晤士報》曾稱，巴倫博伊姆屬于“當(dāng)今世上碩果僅存的‘傳奇’音樂家”。這位年逾80的猶太裔音樂奇才，精通7門語言，擁有西班牙、以色列和阿根廷3重國籍，兼具指揮家、鋼琴家身份。7歲時已登臺舉行貝多芬作品的鋼琴獨(dú)奏會；11歲博得富特文格勒賞識，應(yīng)邀與柏林愛樂樂團(tuán)合作；20歲開始從事指揮，與倫敦交響樂團(tuán)等世界樂團(tuán)頻繁合作；年僅33歲便接任指揮大師索爾蒂執(zhí)棒的巴黎管弦樂團(tuán)；上世紀(jì)90年代初先后成為芝加哥交響樂團(tuán)與柏林歌劇院的音樂總監(jiān)與常任指揮。其錄制的貝多芬鋼琴奏鳴曲全集被譽(yù)為全世界詮釋版本之一。

      而勃拉姆斯則無需過多介紹。他的四首交響樂更是幾百年來頻頻上演的熱門曲目。當(dāng)晚聽罷巴倫博伊姆和柏林歌劇院樂團(tuán)所演繹的勃拉姆斯，全體聽眾更是起立鼓掌五分鐘之久！巴倫博伊姆對音樂的處理時而含蓄時而張揚(yáng)，即使是在高調(diào)對比的部分也要遠(yuǎn)離誘惑和夸張。讓筆者難忘的是昨晚勃拉姆斯第二交響樂中標(biāo)志性的低音線條以及以無盡溫柔的慢板樂章，令人心醉。尤其那瓷器般透亮的長笛音色，繞梁三日不絕于耳。

在教授鋼琴的時候,大家在意的是什么？是學(xué)生的指法、技巧、手型還是對曲子的理解和表達(dá)？帕特里克鋼琴
也許很多人覺得鋼琴技巧的教授更加重要畢竟，“基本功”這個詞深深的影響著琴童家長的觀念
也正是因?yàn)檫@種執(zhí)念每周一次的鋼琴課才會愈來愈乏味枯燥其實(shí)鋼琴重要的不是手型和技巧
有一張非常有意思的圖是有名鋼琴家在彈琴時的手型
這幾張夸張又形象的圖，恰恰說明了，其實(shí)手型并沒有那么重要，很多偉大的音樂家彈琴的時候，手型都不是特別的完美。

但在演奏中感情的投入非常重要，沒有感情的鋼琴曲會是什么樣子呢？
聽著雖然是一首完整的曲子，但總覺得缺了什么，它甚至不能算是音樂。彈琴的時候，指尖的輕重，停頓的長短，都能反應(yīng)出演奏者的情感，而這和演奏者的音樂素養(yǎng)有很大關(guān)系，了解曲目本身和創(chuàng)作時期的大背景，是增加演奏者音樂素養(yǎng)的必修課。